Invitamos a Naufus Ramírez-Figueroa, actual artista residente de The Harbor, a que nos hable de su práctica artística y trayectoria. Durante su tiempo en Puerto Rico, Naufus estará investigando acerca de aves extinctas en Puerto Rico y presentará su performance Seance en Casa Cruz de la Luna en San Germán el 7 de septiembre y en Beta-Local el 12 de septiembre.

Naufus Ramírez-Figueroa nació en 1978 en la Ciudad de Guatemala, donde vive y trabaja. Exhibiciones individuales recientes y proyectos de performance incluyen “Linnaeus in Tenebris,” CAPC musée d’art contemporain de Bordeaux (2017); “Two Flamingos Copulating on a Tin Roof,” Museum Haus Esters, Krefeld (2017); y “Illusion of Matter,” Tate Modern, Londres (2015). Sus trabajos han sido incluidos en la Bienal de Venecia (2017); Bienal de São Paulo (2016); la Bienal de Lyon (2015); y la Bienal de Gwangju (2014), así como en exhibiciones grupales en Haus der Kunst, Munich (2018); Los Angeles County Museum of Art (2017); Guggenheim Museum, Nueva York (2017); KW Institute for Contemporary Art, Berlin (2016); entre otras. Ramírez-Figueroa recibió un BFA en Media Arts del Emily Carr Institute of Art and Design en Vancouver, y un MFA del School of the Art Institute of Chicago, y fue investigador posgraduado del Jan van Eyck Academie, Maastricht. Recibió el premio Mies van der Rohe (2017), un DAAD fellowship (2015), el John Simon Guggenheim Fellowship (2012), y el Akademie Schloss Solitude fellowship (2011).

Foto: “Rainbow Action (after Cezary Bodzianowski)”, 2011

The post Naufus Ramírez-Figueroa appeared first on Beta-Local.

12 de septiembre de 2019, 7:00pm
Casa del Sargento
Calle Sol esq Barbosa, Viejo San Juan
(junto a la Escuela Lincoln)
787 432-0786
info.betalocal@gmail.com

Desde 2012, Naufus Ramírez-Figueroa ha conducido sesiones espiritistas íntimas al estilo de una mesa blanca como parte de la serie Séance con especies extintas de aves. Las describe como intentos de “hacer contacto con el mundo de los espíritus, específicamente contactar a especies de aves extintas. El proyecto es un tipo de ejercicio de imaginación.” Durante su tiempo en Puerto Rico, Naufus estará investigando aves nativas de Puerto Rico, especies extintas de aves y árboles, así como las prácticas espiritistas en la isla.

Se harán dos presentaciones del performance, en Casa Cruz de la Luna en San Germán y Casa del Sargento en San Juan. Se espera una participación activa de la audiencia. Sólo hay espacio para 15 personas en cada presentación, así que se estarán sorteando los espacios entre las personas que confirmen su interés escribiendo a info.betalocal@gmail.com.

No se permite documentación fotográfica o en video.

Naufus Ramírez-Figueroa nació en 1978 en la Ciudad de Guatemala, donde vive y trabaja. Exhibiciones individuales recientes y proyectos de performance incluyen “Linnaeus in Tenebris,” CAPC musée d’art contemporain de Bordeaux (2017); “Two Flamingos Copulating on a Tin Roof,” Museum Haus Esters, Krefeld (2017); y “Illusion of Matter,” Tate Modern, Londres (2015). Sus trabajos han sido incluidos en la Bienal de Venecia (2017); Bienal de São Paulo (2016); la Bienal de Lyon (2015); y la Bienal de Gwangju (2014), así como en exhibiciones grupales en Haus der Kunst, Munich (2018); Los Angeles County Museum of Art (2017); Guggenheim Museum, Nueva York (2017); KW Institute for Contemporary Art, Berlin (2016); entre otras. Ramírez-Figueroa recibió un BFA en Media Arts del Emily Carr Institute of Art and Design en Vancouver, y un MFA del School of the Art Institute of Chicago, y fue investigador posgraduado del Jan van Eyck Academie, Maastricht. Recibió el premio Mies van der Rohe (2017), un DAAD fellowship (2015), el John Simon Guggenheim Fellowship (2012), y el Akademie Schloss Solitude fellowship (2011).

Foto: Concrete Poem Documentation of Bird Séances, 2011 al presente, caligrafía por Lester Mead. De la serie Séance con especies extintas de aves.

The post Séance con especies extintas de aves appeared first on Beta-Local.

El trabajo de Gala Porras-Kim se hace a través del proceso de aprender acerca de los contextos sociales y políticos que influyen en cómo cosas intangibles -como los sonidos, el lenguaje y la historia- han sido representadas a través de distintas metodologías en los campos de la lingüística, la historia y la conservación. El trabajo surge de una práctica basada en la investigación que considera las maneras en que las personas representan formas de comunicación con objetos, códigos o formas de escritura, y de igual forma, cómo los objetos pueden ser utilizados para hacer una narrativa oficial a través de los artefactos.

—–

Gala Porras-Kim (Bogotá, 1984), recibió un MFA de CalArts y un MA en Estudios Latinoamericanos de UCLA. Vive y trabaja en Los Ángeles. Su trabajo ha sido incluido recientemente en la Whitney Biennial, Ural Industrial Biennial y exhibiciones en LACMA y el Museo Hammer, y ha recibido becas de Artadia, Joan Mitchell Foundation, Tiffany Foundation y Creative Capital.

The post Gala Porras Kim appeared first on Beta-Local.

Refugio Libre es un taller llevado a cabo por la artista invitada Kathryn García, en el marco de la programación de La Iván Illich. Este explora el ejercicio de la meditación cómo herramienta para reclamar nuestra mente y cuerpo en un acto de resistencia.

Kathryn García entiende que la meditación es una forma de resistencia, un entrenamiento de la mente para accesar la restauración de nuestros sistemas interiores. La artista nos propone pensar en este ejercicio cómo un acto de generosidad hacia nosotros mismos, acto que según la artista, se convierte en estos tiempos en una acción radical.

Cada reunión consistirá de una sesión de tres lapsos de 15 minutos de meditación silenciosa guiada por la artista seguido de un momento de descanso abierto a la discusión y al intercambio. Es importante traer vestimenta cómoda y algún soporte para sentarse en el piso.

Kathryn García (1978, Los Angeles, CA) vive y traba entre Los Angeles e Ibiza. Su trabajo se inspira de viajes a lugares antiguos y sagrados, y se presenta utilizando varios medios, como la instalación, performance, escultura y dibujo.

The post Refugio Libre / Kathryn García appeared first on Beta-Local.

Los Pin-up son una combinación entre una presentación de trabajo en proceso, una tormenta de ideas y una crítica colectiva.

En esta ocasión, invitamos a la cineasta Kathryn Ramey a compartir ‘El Signo Vacío’, proyecto que ha estado trabajando en Puerto Rico por los pasados años y que recientemente fue seleccionado para recibir la beca Creative Capital para impulsar su desarrollo.

Utilizando películas y artefactos educativos, turísticos y militares de los Estados Unidos, junto a voces contemporáneas, imágenes y sonidos de Puerto Rico, El Signo Vacío (the empty sign) es un ensayo cinemático de larga duración que interroga los 120 años de ocupación estadounidense en Puerto Rico para revelar cómo las narrativas democráticas estadounidenses oscurecen efectivamente su dominación militar/capitalista.

– – – – – – – – – – – – – – – –

Kathryn Ramey es una cineasta y antropóloga cuyo trabajo opera en la intersección de los procesos de cine experimental e investigación etnográfica. Sus películas profundamente personales están caracterizadas por la manipulación de celuloide, incluyendo revelado a mano, impresión óptica y varias técnicas de animación directa. Su interés académico se enfoca en la historia social de la comunidad de cine de vanguardia, la antropología de la comunicación visual y la intersección entre prácticas vanguardistas y etnográficas de cine y arte.

Ramey ha recibido premios, becas y reconocimientos de diversas instituciones y ha presentado su trabajo en festivales de cine internacionales, museos y otros centros culturales. Es la autora del libro Experimental Filmmaking: BREAK THE MACHINE, y es una profesora en Emerson College en Boston.

The post Pin-up #38: Kathryn Ramey appeared first on Beta-Local.

La escritura, contrario a lo que muchos piensan, es una herramienta más de la práctica artística, y sólo parece distante porque sus formas ya no nos son tan familiares como la línea, el color, el pincel y la cámara. Las letras antes que signos son formas, sensibles de una plasticidad que muchos han visto y que unos pocos se han encargado de ocultar. Los artistas escriben, en serio, desde los cuadernos de Da Vinci hasta las bitácoras de Gabriel Orozco, de las instrucciones de Sol Lewitt a las lecciones de Cruz-Villegas, del gigantesco LOVE de Robert Indiana a los manifiestos de Tania Brugera. Los artistas escriben, porque quieren, y porque quieren es que aprenden.
El taller de escritura de ediciones 1390 es una invitación a aprender juntos a escribir, a recuperar una herramienta que de por sí nos pertenece. Haremos listas, inventarios, sampleo, cualquier forma de escritura no-creativa, que por ahí se empieza a perder el miedo a las palabras. Luego compartiremos lo nuestro, en voz alta y por escrito. Revisaremos casos de artistas que escriben para aprender de ellos y robarnos sus ideas. Seguiremos escribiendo, poco a poco, hasta tener la confianza de imaginar un libro.

The post Taller de escritura para artistas appeared first on Beta-Local.

Pazmaker es una publicación de distribución gratuita que publica Perros Negros, una oficina de producción artística sin fines de lucro, desde el 2006. El consejo editorial varía de acuerdo al número y es articulado por Adriana Lara, quien es cofundadora de Perros negros y editora en jefe de Pazmaker. Es un fanzine que explora las posibilidades de traducción del arte contemporáneo a texto reuniendo un grupo de autores de diversos campos de investigación, con escritores tanto profesionales como no profesionales. Editada sin ningún tema o estructura predefinida, la publicación colecciona y comisiona textos con la intención de dejar al lector una puerta abierta al mundo de cada uno de sus colaboradores, así como también dejar ver a través de la selección una especie de meta discurso de la actualidad.

Adriana Lara hablará de los autores que colaboraron en esta edición y su relación con la música: José Agustín, Betty Apple, Andrés Barón, Gene Beery, Juan Cirerol, Gabrielle Drake, Michele Fiedler, Chiara Giovando, Miki Guadamur, Karl Holmqvist, Andy Mountains, Eric Namour, Juan Pablo Plazas Jo Ying Peng, Los Reynols, Las Colombianitas, Allen Ginsberg, Arthur Russell, Automelodi y Diego Uribe-Holguín.

Esta presentación es parte de la residencia de Adriana Lara en el programa The Harbor.

The post Listening Session #6: Pazmaker appeared first on Beta-Local.

Fuera de rutina es un taller impartido por Adriana Lara a los participantes de La Práctica 2018-2019 durante su residencia en The Harbor. Invita a los practicantes a salir de su actividades cotidianas para crear una narrativa distinta, que se puede encontrar dentro de un desplazamiento y desde otras coordenadas.

The post Fuera de rutina appeared first on Beta-Local.

A pesar de contar con una historia rica en intercambios, actualmente los países que conforman el archipiélago de las Antillas existen prácticamente de forma aislada. Este fenómeno responde a distintos factores, como la fragmentación originada por las colonias, los conflictos generados por las posteriores invasiones e intervenciones, las diferencias políticas y económicas surgidas durante el curso del siglo XX, entre otros.

Durante su estadía en The Harbor, el artista Engel Leonardo en colaboración con Maof, estará iniciando la primera fase de investigación de un proyecto a largo plazo que propone, a través de investigaciones, experimentos y diversas acciones participativas y de difusión, sobre la navegación y construcción de embarcaciones precolombinas de las Antillas, reactivar experiencias colectivas entre antillanos que nos remitan a los intercambios originales de los primeros pobladores de la región, y nos permitan volver la mirada y el cuerpo al mar, como vía de intercambio, recurso, símbolo y manifestación de nuestra condición insular.

The post Engel Leonardo en The Harbor appeared first on Beta-Local.

Recibimos a los artistas colombianos que conforman el proyecto Carne: Santiago Pinyol, Mariana Murcia, Juan Peláez y Adriana Martínez, de visita en Puerto Rico para participar de la feria MECA junto al espacio de exhibiciones Km 0.2 en Santurce. Además de compartir su trabajo, estarán hablando acerca de la escena de espacios independientes en Bogotá y su relación con las instituciones culturales, el mercado del arte y la crítica a comienzos del siglo XXI.

Este evento es una colaboración entre Km 0.2 y Beta-Local.

fotos blanco y negro de Santiago Pinyol

The post Carne appeared first on Beta-Local.